Téléchargez une photo, une illustration ou une photo de produit et laissez Seedance 2.0 le mettre en marche. Les mouvements de caméra, les changements de lumière et les sons ambiants émergent d’un seul prompt.
Épingle le cadre d’ouverture, et éventuellement celui de clôture — le modèle remplit le mouvement entre les deux.
Modèle
Mode d’entréePremière / Dernière image
Épingle le cadre d’ouverture, et éventuellement celui de clôture — le modèle remplit le mouvement entre les deux.
0/2000
4s15s
Sorties
Audio
Avec audio
Son, voix et musique synchronisés
Crédits réservés au maximum :36
Votre vidéo générée apparaîtra ici. Décrivez un plan, puis cliquez sur Générer.
- Téléchargez une photo, une illustration ou une photo de produit et laissez Seedance 2.0 le mettre en marche. Les mouvements de caméra, les changements de lumière et les sons ambiants émergent d’un seul prompt.
- Épingle le cadre d’ouverture, et éventuellement celui de clôture — le modèle remplit le mouvement entre les deux.
- Le temps de génération varie selon le modèle, les réglages du clip et la charge du fournisseur.
- Nomme le sujet, l’action et le mouvement de la caméra. Les indications vagues donnent des images vagues.
- Les clips plus longs coûtent plus de crédits — commencez à 5 secondes pour tester un look, puis prolongez.
- L’audio est généré avec l’image ; Décrivez le son que vous souhaitez dans la consigne.
Image à vidéo — mettez votre propre photo en mouvement
Importez l’image d’un produit, d’une œuvre, d’un lieu ou d’un personnage comme première image de référence obligatoire, puis décrivez le mouvement et la direction de caméra souhaités. Seedance 2.0 génère une nouvelle vidéo à partir de ces indications ; l’identité, la composition, le texte et les détails peuvent donc varier.
Une consigne seule peut inventer un produit plausible plutôt que celui que vous vendez. La première image obligatoire donne au modèle un contexte visuel pour les couleurs, les proportions, les matières et l’emballage, mais elle sert de guide et non de verrouillage au pixel près. Vous pouvez aussi ajouter une dernière image facultative. Vérifiez les logos, étiquettes, visages, textes et petits détails dans chaque résultat.
Votre image source comme guide visuel
Première image obligatoire, dernière image facultative
Mouvement et son ajoutés depuis la consigne
Ce que l'image garde, ce que la consigne ajoute
L’image et la consigne apportent deux formes de guidage différentes à un clip nouvellement généré.
L’image guide le rendu
La première image apporte au fournisseur un contexte visuel de couleur, de forme, de texture, de mise en page et d’identité. Elle guide le résultat sans en verrouiller la conservation : inspectez les visages, logos, textes et détails du produit.
La consigne fournit le mouvement
Décrivez l’action et le comportement de la caméra : une orbite autour du produit, le vent dans les cheveux ou une lente apparition depuis l’ombre. La consigne guide le mouvement, mais le sujet et les détails générés peuvent changer.
Une première image et un point d’arrivée facultatif
Utilisez une première image obligatoire et, si nécessaire, une dernière image facultative pour guider le plan. Le mouvement généré entre les deux peut varier. Pour un ensemble mixte de références plus important, choisissez Référence à vidéo.
Tirer le meilleur d'une image source
La qualité de l'entrée fixe le plafond. Une image nette, bien éclairée et raisonnablement haute résolution donne au modèle une information sans ambiguïté sur la forme et la matière ; une image petite, floue ou fortement compressée le laisse deviner, et les suppositions se manifestent par de la dérive sur le clip. Le cadrage compte aussi — laissez un peu d'espace autour du sujet, car un plan cadré serré jusqu'aux bords ne donne à la caméra nulle part où aller sans inventer ce qui n'était jamais dans l'image.
Demandez un mouvement compatible avec l’image. Un léger travelling avant ou une courte orbite laisse moins de géométrie invisible à inventer qu’un tour complet, mais le sujet, la composition et les détails peuvent tout de même changer. Dans chaque clip généré, vérifiez la forme du produit, l’emballage, les logos, le texte et les détails fins.
De bonnes images source
Mise au point nette, éclairage propre, sujet non coupé au bord du cadre, pas d'artefacts JPEG lourds, pas de filigranes ni de texte superposé.
Des mouvements qui limitent la géométrie à inventer
Travelling avant, orbite douce, parallaxe, changement de mise au point, plus ambiance. Les changements de point de vue extrêmes et les tours complets demandent au modèle d'inventer une géométrie jamais vue.
Spécifications du modèle
Ce que Seedance 2.0 apporte réellement sur FrameAI
Des limites publiées, pas un arrondi marketing. Chaque chiffre ci-dessous est appliqué par le générateur avant que vos crédits ne soient réservés, si bien qu'une tâche qui dépasserait une limite est rejetée plutôt que d'échouer à mi-parcours.
Jusqu’en 4K
Résolutions de sortie — 480p / 720p / 1080p / 4K
4–15 s
Durée du clip par génération, à 24 i/s
Audio natif
Effets sonores et ambiance générés en synchronisation
9 + 3
Images de référence plus vidéos de référence, en une seule requête
Pourquoi les créateurs utilisent Seedance 2.0 sur FrameAI
Le modèle appartient à ByteDance. Ce que FrameAI ajoute, c'est ce qui décide s'il est réellement utilisable au travail : des limites honnêtes, une facturation honnête, et un résultat que vous avez le droit de publier.
Texte, images et vidéo dans une même génération
Le texte, jusqu'à neuf images de référence et jusqu'à trois clips vidéo de référence sont fusionnés en une seule génération, pas assemblés après coup. Il n'y a pas de mode texte-à-vidéo séparé à activer — vous ajoutez le matériel dont vous disposez et le modèle le concilie.
Le son généré avec l'image
Lorsque l’audio est activé, Seedance 2.0 génère avec la vidéo des bruits de pas, une ambiance, des impacts, des dialogues et une bande-son. Vérifiez leur contenu et leur synchronisation avant publication, ou désactivez l’audio si le clip exige un design sonore séparé.
Sept formats, jusqu'à 4K
Une seule consigne couvre un plan vertical 9:16 pour Reels, un master 16:9 pour YouTube et un cadre anamorphique 21:9 pour un générique. La résolution va de 480p au 4K, si bien que la même prise survit à un écran de cinéma comme à un téléphone.
Des crédits que vous pouvez prévoir
La réservation maximale est calculée selon le modèle, la durée, la résolution, le format et l’ajout éventuel d’une vidéo de référence, puis affichée avant la validation. Après une vidéo réussie, le montant final est établi d’après la consommation transmise par le fournisseur et les crédits non utilisés sont restitués ; les échecs confirmés rendent la réservation.
Conçu pour itérer efficacement
Utilisez Mini pour explorer des consignes à moindre coût, Fast lorsque vous souhaitez équilibrer vitesse de génération et coût, et Seedance 2.0 pour la meilleure qualité avec une sortie jusqu’en 4K. Changer de modèle lance une nouvelle génération : les résultats peuvent varier.
À vous de le vendre
Les contenus générés avec un abonnement payant ou un pack de crédits acheté peuvent être utilisés à des fins commerciales conformément aux Conditions d’utilisation. Les contenus créés uniquement avec des crédits d’inscription gratuits ou promotionnels sont réservés à l’évaluation et à un usage personnel.
Animez une image en trois étapes
Un parcours direct de l’image source à un nouveau clip généré que vous pouvez vérifier et affiner.
1
Téléversez votre image
Choisissez la première image. Ajoutez une dernière image uniquement si vous avez besoin de guider le point d’arrivée ; utilisez Référence à vidéo lorsqu’un ensemble plus large d’images ou de clips doit orienter le résultat.
2
Décrivez ce qui bouge
Dites ce que fait le sujet et comment la caméra se déplace. Décrivez seulement le changement ; vous n'avez pas besoin de redécrire ce qui est déjà visible sur l'image.
3
Réglez la sortie et générez
Choisissez le format, la durée et une résolution jusqu’en 4K, puis lancez la génération. L’usage commercial des contenus créés avec un abonnement payant ou un pack de crédits acheté est régi par les Conditions d’utilisation.
Où l'image à vidéo se rentabilise
Chaque exemple part d'une ressource réelle utilisée comme guide visuel. Les références peuvent améliorer la cohérence, mais ne garantissent pas une correspondance exacte.
Vidéo produit à partir de visuels catalogue
Un packshot existant peut guider un plan principal rotatif, un plan de détail ou une scène lifestyle sans nouveau tournage. La référence aide à conserver le produit, mais l’emballage, les logos, le texte et les petits détails peuvent varier ; vérifiez chaque image.
Donner vie aux illustrations et aux designs
Des illustrations, visuels maîtres, pochettes d’album et affiches peuvent guider un mouvement nouvellement généré pour les réseaux sociaux. Vérifiez la composition, le texte et les détails, car le résultat peut différer de l’image source.
Immobilier et images de lieux
Une photo de bien immobilier devient une lente visite en parallaxe avec lumière et ambiance, donnant du mouvement à une annonce sans réserver de vidéaste.
Image à vidéo — questions fréquentes
Qu'est-ce que l'image à vidéo ?
Cet outil génère un nouveau clip à partir d’une première image obligatoire et d’une consigne. L’image guide le sujet et la composition ; le texte guide le mouvement proposé, la caméra et le son. Le résultat généré peut différer de la source et doit être vérifié.
Quels formats et tailles d'image fonctionnent le mieux ?
Les fichiers JPEG et PNG standards. Privilégiez des images nettes, bien éclairées et en haute résolution, et évitez les artefacts de compression lourds, les filigranes ou le texte superposé — le modèle les animerait volontiers aussi.
Combien d'images puis-je téléverser à la fois ?
Ce processus accepte une première image obligatoire et une dernière image facultative. Utilisez Référence à vidéo si vous avez besoin d’un ensemble plus large, jusqu’à neuf images et trois clips de référence.
Mon produit restera-t-il exact dans la vidéo ?
Aucune correspondance exacte avec le produit n’est garantie. L’image source peut guider la forme, les couleurs, les matières et la composition, mais les logos, étiquettes, textes et détails peuvent changer. Privilégiez des mouvements de caméra modestes et vérifiez chaque résultat avant tout usage commercial.
Puis-je animer une photo d'une vraie personne ?
Toute référence à une personne réelle exige son consentement et peut aussi nécessiter l’activation du portrait autorisé. L’identité faciale et les détails peuvent varier dans le résultat généré : vérifiez chaque clip et respectez la Politique relative aux références de personnes réelles.
L'image à vidéo génère-t-elle aussi du son ?
Oui. L'audio est généré en synchronisation avec le mouvement que le modèle crée, et vous pouvez le guider en nommant les sons voulus dans la consigne. Il peut aussi être entièrement désactivé.
Poursuivez avec le reste de la boîte à outils
Chaque outil est le même modèle Seedance 2.0 appliqué à une tâche différente. Passez librement de l'un à l'autre — vos crédits, votre historique et vos exports sont partagés.
Générez votre première vidéo Seedance 2.0 maintenant
Écrivez une ligne, choisissez un format, cliquez sur générer. Pas de suite de montage, pas de ferme de rendu, pas de post-production — un clip fini avec du son, prêt à télécharger.